香港电影教父石天和他的新艺城往事

娱小扒

昨晚港媒爆出香港电影老戏骨石天去世，享年74岁。

石天，熟悉香港电影的人一定对他在《英雄本色2》里有情有义忍辱负重为了报仇不怕赴死的龙四记忆犹新。

《英雄本色2》主角由小马哥变成他的孪生弟弟阿健，一样的义薄云天，一脉相承的豪气干云。狄龙周润发张国荣铁三角再续第一部的经典。

音乐方面黄霑顾嘉辉《当年情》之后又以一首抒情的《奔向未来的日子》成为电影金曲。

当年情音乐：张国荣 - 顾听生辉乐坛大宗师经典半世纪

片中哥哥张国荣饰演的宋子豪最后在电话亭中和妻女告别的一幕，成为最戳泪瞬间。在多年后的《请回答1988》里受到韩国人的追捧。

暴力美学，精彩枪战，港影港星，这些都是韩国人被封为教科书的point 。

而石天扮演的龙四，和阿健周润发一边啃咬着满地食物一边流着泪缓缓恢复记忆，重新燃起生活信心的一场戏才是这部续集让人难以忘怀的记忆点。

殊不知这位演技精湛，满头白发的四叔是被称作香港卓别林，建立叱咤风云新艺城的香港电影教父。

英雄本色由新艺城电影公司投资出品拍摄，成功使得正值低谷的吴宇森导演重拾信心再返巅峰。出面帮忙的正是吴宇森老友徐克导演。

戏里戏外，都是一番情深义重。

当时徐克是新艺城七怪之一，其他六位是麦嘉、石天、黄百鸣、施南生、曾志伟、泰迪罗宾。

七位当时的电影发烧友，聚在一起，各司其职，开创香港电影新世界。同当时风头正劲的嘉禾，邵氏三分天下。

尤其是那部灵感来自于《007》首创投资600万的娱乐枪战商业电影《最佳拍档》曾创下让香港人彻夜排队的盛况。

这部电影不仅收获2600万港元的票房成绩，直接将香港电影带入2000万的票房时代，在当时更是连续三年刷新了香港开埠以来的最卖座票房纪录。

当时的歌神许冠杰也是香港第一个片酬200万的演员。光头佬，金刚，男人婆的形象也成为了一代集体回忆。

之后的《鬼马智多星》《我爱夜来香》让民国喜剧以花哨搞笑的梗，漂亮好看的造型，精致迷人的布景从粗制滥造升级为天天新款，西化洋气，让观众耳目一新。

在《我爱夜来香》里的林青霞美到发光。

八十年代末期更有《倩女幽魂》《英雄本色》《开心鬼》系列生成了一个又一个香港电影优秀IP。

新艺城出品，观众有信心这句slogan 和邵氏出品，必逢佳品一样得到市场和观众的认可。

而新艺城的前身正是黄百鸣、石天、麦嘉三位在1980年组建的奋斗电影公司。

奋斗三人组，以少胜多，创意十足，硬是在嘉禾与邵氏还有许式兄弟称霸电影圈的杀出一条血路。吸引了大财主金公主公司的大佬雷觉坤，他非常看好奋斗三人组，于是出资让三人组升级，便有了后来风靡一时的新艺城。

" 八十年代初期，在美孚寓所的一间小书房内，每晚深夜十二点便有七个人围坐在一起，无论男女，几乎人人烟不离手，时而苦思冥想、时而哄堂大笑。烟雾缭绕中，一个又一个鸡飞狗跳的电影桥段，在七张嘴和七双耳朵的信息交换中逐渐成型，等待被搬上银幕。随着「新艺城」红底白字的 Logo 被光柱投射在幕布上，观众将迎来九十分钟的狂欢。

这七个人的思维盛宴，每每以其中唯一的女性——施南生的公司财务报告为开端，她高挑美丽，被称为新艺城的「管家婆」，每次彬彬有礼地讲完话，便安静地留下来等她的男朋友徐克。徐克是个瘦骨仙，聪明过人，意念最天马行空，讲出的故事像放出去的风筝，必须要有个人往回拉，才编得圆满。

身材矮小的泰迪罗宾就是那个拉风筝线的人，他的思维最缜密，人称「逻辑宾」，剧本是不是合乎逻辑，交给他判断最放心。胖墩墩的曾志伟不太会编写完整的剧本，却会在四平八稳的骨架下加些机灵有趣的点子。但要让桥段在有趣上更进一步，则要求助于白面书生型的黄百鸣，花名「乐观黄」，净想些爆笑的故事，电影每十分钟让观众大笑一次，多半是他的功劳。太过乐观往往脱离实际，瘦削的石天被称作「悲观石」，凡事总爱往坏处想，提醒众人切莫乐极生悲。

这思维的盛宴在每天清晨七点钟准时结束，前面所提到的六人先后告辞，只留下「奋斗房」的主人麦嘉小憩一会儿。作为七人小组的领头人，他刚才实在太累了，摸着自己的光头，又要总结发言、又要调和各人情绪、提醒这个太乐观、安慰那个太悲观。真正的睡眠时间只有两、三个小时，白天的工作常常从当日九点开始。他和他这群相貌夸张（当然，除了美丽的施南生）、高矮胖瘦参差的朋友们，被称为「新艺城七怪」。"

——迈子《戏说新艺城七怪》

麦嘉有铁人之称，可以一直工作好几晚不睡觉;黄百鸣执行力超强，敏锐又愿意跟着时代走，一晚上写出来的《搭错车》笑傲港台;石天演喜剧惟妙惟肖，又可以做导演;徐克出了名的天马行空各种好点子层出不穷;泰迪罗宾音乐表演导演一把手，全能有型;曾志伟也是全能型人才。再加一个搞制片的女强人施南生。新艺城的超强阵容，空前绝后，高矮胖瘦，有男有女，胡子光头，这奇形怪状的七个人整天没日没夜度桥想剧本，最开始的几年新艺城要风得风要雨得雨。

但是后来因为创作理念和收入分配问题，七怪各自有发展。首先是曾志伟去到台湾拍戏退出，然后加入洪金宝的五福星。

再是徐克和自己老婆施南生自立门户，成立“电影工作室”，同样得到金公主的支持成功另辟蹊径，以《上海之夜》做处女作开始几十年的浪漫演艺。

作为创意主力的徐克一走，新艺城的半壁江山倒塌，连续三年站在香港电影票房第一的新艺城在1984年退下神探，将冠军拱手让给对手嘉禾。

只因石天挑大梁拍了部《恭喜发财》结果观众喜欢《最佳拍档》，票房不好，不敌对面嘉禾的《福星高照》。后来还是找来林岭东救场，拍出来《最佳拍档4千里救差婆》。

此时的新艺城四分五裂，再不是当年创意爆棚，欣欣向荣的景象。

最戏剧性的是，作为创始人的麦嘉竟然带着自己的招牌投奔洪金宝，拍了部《最佳福星》。成立了新的电影公司。

至此新艺城彻底瓦解，七怪各奔东西，但是新艺城这块金字招牌在香港电影界的重量依旧位及元老，具有开辟性。

从 1980 年《滑稽时代》至 1991《蛮荒的童话》，短短十年间，新艺城靠着独到的智囊团，注重类型、包装、营销等面的思考，使得在最辉煌时期需要邵氏与嘉禾两大龙头联合对抗他，从前的武打片总是呈现着一股子迂腐气儿，硬邦邦与假惺惺，喜剧又聚焦在低廉的小市井，新艺城的人物总是有血有肉，善于思辨，又或是充满英雄道义，还会结合高科技来泡妞，这些反传统的创新都是吸引大批量观众走进电影院的魅力。

新艺城的时代虽已逝去，但新艺城神话并不灭，这七怪尚各自在领域内奔腾，如若还有这样的机遇，香港电影现今会不会更朝气蓬勃一些？

其他的我也不清楚，我就知道再有这样的这七人齐心协力，定能重振香港电影界。

如今石天西去，其他几位也到了暮年，唯有徐克仍然创作热情不减。几人的重聚还是在2017年香港电影金像奖上。

不会再有的新艺城和香港电影难得再见的辉煌一样都成了一段漂亮故事，anyway，当年情在此刻添上新鲜。